《宋畫全集》最直接的價值，在于清晰的印刷。圖為紐約大都會藝術博物館收藏的宋徽宗《竹禽圖》
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“中國歷代繪畫大系”之《宋畫全集》
由浙江大學和浙江省文物局主持開展的“中國歷代繪畫大系”編纂出版工作，自2005年啟動至今已歷時18年，久久為功，善作善成。這一國家重大文化工程涵蓋《先秦漢唐畫全集》《宋畫全集》《元畫全集》《明畫全集》《清畫全集》60卷226冊，將穿越千年的丹青、散落全球的國寶匯聚一堂，生動呈現赫赫先秦、大漢雄風、盛唐氣象、典雅宋韻、元明清風采。
其中，發端之作《宋畫全集》歷時多年，完整出版，將分布于全球100多家收藏機構的1000多幅宋代繪畫，集結成一套“全家福”，共8卷31冊，完成了迄今為止最權威、最完整的宋畫圖像與文獻集成。
我作為《宋畫全集》最早期的編輯組副組長，具體負責《宋畫全集》歐美國家博物館藏宋代繪畫的調查、鑒定、聯系拍攝與編輯、釋讀作品等工作，這些工作匯集起來，成為2008年底，最早出版的八冊《宋畫全集》中的六冊。現在《宋畫全集》以及擴展的“中國歷代繪畫大系”工作，已經基本完成。
2005年8月，現任浙江省博物館副館長的許洪流博士，向當時的浙江大學黨委書記、《宋畫全集》總主編張曦推薦了我。8月下旬，張曦書記正好訪美，于是在紐約見了我，問了很多具體的問題。主要是兩點，一個是美國有多少博物館藏有宋畫，一共有多少宋畫；另外一個是通過什么手續，可以購買到這些宋畫的版權圖片。我當時已經準備了資料，于是詳細回答了。張曦書記聽了之后，很明快地回應，第一，讓我正式加入編輯隊伍；第二，立即聯系博物館，進行工作的前期準備。我問他什么時候開始，張曦書記說，給我幾個月時間準備。在歐美博物館方向，給我們的工作要求是“高質量、快速度”。
當時沒有想到，這就是《宋畫全集》編輯部工作節奏的要求，18年來，全部的工作都是高速運轉的。由于我們速度太快，導致外界評價說，一個編輯部花費10多年，如果能夠完成《宋畫全集》，已經是完全成功，但是我們完成的編輯總量，也就是“中國歷代繪畫大系”，大約是《宋畫全集》總量的5倍左右。
在《宋畫全集》開始階段，有兩個難點，一個是浙江大學之前幾乎沒有做過古書畫的出版項目，我們嘗試打了兩個電話介紹我們的計劃，博物館都很客氣，但是也表示完全不知道我們。其次，讓全部的美國與歐洲的數十家博物館，將他們的所有宋代繪畫收藏，一件不漏，全部編輯出版，聽起來有點不合常理（一般都是有方向地出版），以往從來沒有一個項目，將所有博物館某一類藏品，匯為一冊的事情。這是一個涉及面很廣，不知道對方是否會同意的事情。而我們需要做的是一個真實的“全集”，任何一家博物館，只要有一張宋畫，我們就要去爭取。
2005年秋天開始準備。第一個工作，就是嘗試向克利夫蘭藝術博物館，購買了兩張宋畫冊頁的版權，看看我們說的“不需要公關、直接購買”的道路，是否走得通。很快就得到了博物館的回應，走完流程之后，兩張4×5英寸的底片郵寄到安娜堡，我們將底片用國際郵件發給杭州，編輯部很快回應：這樣的圖片質量是合格的。也就是說，可以清晰地在《宋畫全集》中，與原畫一樣大小，極為清晰地印刷。這就顯示了，看起來有點巨大的《宋畫全集》計劃，在歐美博物館，大概是可行的。
果然如張曦書記所說，“幾個月之后”，也就是2006年1月，《宋畫全集》編輯工作正式開始，我們向歐美數十家博物館同時發出信息。
當時研究了博物館的工作程序，發現博物館內，研究部門已經與版權部門分開了（1980年代還是在一起的），那么工作主要是與版權部門打交道。此前中國任何出版社，從未購買過這么多昂貴的版權圖片，我們是第一次。看清楚情況之后，我們將整理好的《宋畫目錄》，直接交給了版權部門。
歐美數十家博物館收到我們的信息之后，先后回應，除了一家當時正在打包倉庫，計劃重新裝修博物館之外，其他博物館，全部表示可以參加《宋畫全集》項目。后來，我問各博物館的人員，一開始不熟悉我們，怎么都同意參加《宋畫全集》的編輯呢？有一位專家講得很好：“我們可能比你們還想看到《宋畫全集》這本匯集，因為很多其他博物館的藏畫，我們自己也沒有看過”。因為宋畫極其珍貴，并不是任何時候都可以打開，我們后來訪問普林斯頓大學博物館觀看王羲之《行穰帖》的時候，博物館副館長聽說我們來看《行穰帖》，他自己也沒有看過，于是跑來“蹭”著我們看了一次。大都會博物館觀看錢選《羲之觀鵝》的時候，研究人員表示，他來到博物館之后，也沒有看過，這一次借機一起看了。
在數十家博物館中，最快地完成“申請、審批、簽約、付款、發圖片”這個工作過程，向我們發來版權圖片的，是圣路易斯博物館，他們收藏的宋畫杰作《落花游魚圖》手卷的圖片，完成程序之后，郵寄給我們，這是《宋畫全集》收到的第一張正式版權圖片。我們立即跑到大學的圖書館，使用平板掃描，簡單檢查了一下質量，我此前從未看到這么清晰的圖片（以前只看過真跡與一般圖書印刷），在屏幕上一下子看到這么精彩的宋畫，細節如此清晰，當時第一次真切感到，《宋畫全集》這個項目的構想是超前的、而且是市場空白，應該可以完成的，而且可以賣得很好。此后數月中，數十家博物館的藏品圖片，雪片一樣飛過來。
但是意想不到的困難還是發生了，在收到很多圖片之后，我們發現，有很大一部分博物館的圖片，不是用4×5英寸的底片，拍攝一張宋畫冊頁（如克利夫蘭藝術博物館那樣），而是拍攝范圍很大，導致局部不清晰。以往這些博物館圖片，可以提供學術書籍印刷使用，卻不夠《宋畫全集》要求的“大開本、原大印刷”的要求。這個情況，導致我們只能追加了大量郵件，要求各大博物館，徹底重新拍攝他們的宋畫藏品，工作量一下子就增加了很多倍。
后來統計，歐美博物館方向，70%以上的郵件，都是在促使各大博物館重新拍攝古畫。雖然當時非常苦惱（因為本來以為是購買版權圖片的工作程序，結果成了一場推動歐美各大博物館，徹底重新拍攝他們的古書畫藏品的運動），但是后來證明，這個工作很有意義。在2012年之后，各大博物館在網站上紛紛公開他們的藏品，其中90%以上的圖片，都是在我們推動下重新拍攝的。如果我們不推動，他們不會那么快地、大規模地擁有新照片。
大量的中國宋代的古畫，由于清晰拍攝之后，展現出全新的氣息，業界后來看到《宋畫全集》最初的成品，驚為天人，其主要原因，就是每一件繪畫的細節，全部展現出來了。在重新拍攝的繪畫中，以往的水墨繪畫，印刷的質量上升幅度還不是那么明顯，但是為數眾多的宋代設色繪畫，經過這一次的拍攝，完全展現出繪畫本身精妙的色彩關系，譬如說納爾遜·阿特金斯博物館收藏的《八公圖》，以往只能看到如同明信片大小的圖像，看不到局部，無法進行藝術分析。《宋畫全集》重新拍攝之后，立即看清楚這是直接來源于唐代的設色法則，是宋代設色畫中的杰作。在大規模的拍攝中，這樣的案例比比皆是，因為這是一場“全部重新拍攝”，從而讓幾乎所有的古畫，全部揭開了面紗，世人第一次看清了真相。
《宋畫全集》最直接的價值，就在于清晰的印刷，確立這個拍攝標準的，是《宋畫全集》副主編、責任編輯李介一。
我們同時向數十家博物館，發出工作郵件，把《宋畫全集》的項目介紹與工作計劃完全發出。雖然具體到某一家博物館，他們的工作速度可能不是很快，但是數十家博物館同時展開一個工作，整體效率其實很高。
日本的數十家博物館，在2006年幾乎同時開始，一開始，也不認識這些博物館的人，于是由朱沿華（當時任職中新社）首先聯系，說明基本情況之后，絕大多數博物館也愿意參加《宋畫全集》項目，在商量出眉目之后，由《宋畫全集》執行主編許洪流，攝影師章益林，前往日本，到各家博物館進行第一輪拍攝，很快，《宋畫全集》副主編金曉明接手了日本的具體工作，隨即郭彪也加入進來，他們迅速完成了大多數日本博物館的收集圖像工作。在工作中，還發現了一些極為珍貴的、以往忽視的宋畫真跡。
最初的《宋畫全集》歐美卷6冊，日本卷2冊，在2008年12月底就推出了。這也直接促使故宮博物院、上海博物館與《宋畫全集》開始全面合作。
由于《宋畫全集》是一個特別巨大的項目，后來我們才發現，這種項目，涉及的博物館越多，收集的圖片越多，越有效率。但是整個項目可以高速完成，依然依靠張曦書記10多年如一日堅持推動“高質量、快速度”的工作方法，而且一開始的《宋畫全集》這個雄心勃勃的、包羅所有博物館藏品的宏大計劃，使得后來所有的辛苦，都有超值回報。正如美國耶魯大學Richard Barnhart（班宗華）教授后來評價的那樣，《宋畫全集》“所遇到的困難和挑戰，首先是了解全世界重要的中國繪畫收藏，并獲得授權出版；其次是在選擇繪畫，分清時代歸屬方面，而且要用最高質量印刷所選的畫作。這套書無疑是優雅的鑒賞，精準的判斷以及高質量的印刷的綜合產物”。
《宋畫全集》雖然看起來是一個收集整理工作，但是做好之后，可以看到其意義遠遠超越“收集整理”。
至少有三個方向的意義，是我們一開始完全沒有想到的，第一，就是上文說的，重新拍攝了極其清晰的圖像，這等于是永遠留下了圖像檔案。第二，由于以往的鑒定，多是老專家個人的意見，新一代專家其實沒有老一代專家看的作品多，他們會因為數據庫缺失，普遍開始疑古，他們會把真跡看成贗品。但是《宋畫全集》建設了一個圖像平臺，挽救了這個趨勢。圖像的匯集，事實上降低了研究難度，提高了鑒定工作的水準，挽救了部分古畫的鑒定命運。第三，我們沒有想到，現在人工智能針對圖像，發展得那么快。有了《宋畫全集》的全集數據，就給人工智能識別圖像，得出第三方答案，提供了可能性。否則，沒有清晰的、大量的圖片，人工智能也是英雄無用武之地。
在新的平臺上，我們匯集的宋畫，展現了宋代文明，我們在宋畫中，看到了宋代文明，是對以往文明的一次明顯提升與跳躍（這就是宋代繪畫的魅力的源頭）。
我們期待著，匯集之后，展示的這種藝術跳躍，能給當代社會不僅帶來審美的享受，精神生活的愉悅，還可以為未來的中華文明發展，提供啟發。
（作者為《宋畫全集》副主編）
